Description
如果把一棵樹當成一座建築來看，我們會看見什麼？
樹木和建築一樣，同樣有尺度、有結構、有體積，也能形成遮蔽、界定空間。不同的是，這座「建築」並非已完成，而是會持續自我創造：不斷生長、伸展枝葉，隨著季節改變顏色、形貌與氣味，也在數十年間不斷改變自身尺度，甚至可能活得比設計周遭空間的人更久。
《樹的建築學》正是以這樣的眼光觀看樹木。1982年問世後，也很快便成為義大利建築與景觀設計領域的重要經典，幾代學生與專業工作者都因此學會如何認識、選擇樹木，並將樹納入空間規畫。到了二十一世紀，世界其他地方也重新發現了這座寶庫，英文、西班牙文與法文等版本相繼推出，一套四十多年前建立的樹木知識與設計方法，也開始跨越語言與專業領域，進入更廣大的讀者視野。
這套研究並不是由植物學家完成，而出自兩位重要的義大利建築與設計者——切薩雷．李奧納迪與法蘭卡．斯塔吉。兩人長期從事建築、公共空間與景觀研究，設計的經典家具也進入紐約現代藝術博物館的重要展覽與館藏。義大利本來就有悠久的庭園與景觀設計傳統，從文藝復興以來，建築、植物與地景一直被放在同一個空間裡思考，兩位建築師則把這種傳統推向現代建築與設計。
他們當年關心的問題很直接：如果樹要真正成為公園、街道與公共空間的一部分，設計者需要知道什麼？不能等道路、建築與人的活動都安排完成，再把樹填入剩餘的位置，必須先知道一棵樹需要多少空間、會長成什麼形狀，以及十年、二十年後，樹木會如何改變周遭環境。
為此，兩人與事務所成員耗費近二十年，走遍義大利與歐洲各地，甚至遠赴中南美洲，觀察、測量並記錄不同樹種。全書收錄212種樹木，統一以1：100比例繪製，使不同樹種的高度、樹冠與輪廓得以直接比較，本書開本也因此達到可觀的25.5*37公分，厚度則約4公分。五百多幅羽毛筆插畫，則細緻描繪樹幹、枝葉、花朵、果實與生長形態。拿掉植物圖鑑慣常依賴的繽紛色彩之後，黑白線條反而讓樹木的結構變得格外清楚：枝條如何分岔、葉片如何聚集、樹冠如何展開，不同樹種又如何占據截然不同的空間。
本書不只記錄樹木靜止的形貌。陽光移動，樹影也跟著移動；季節更替，樹冠的密度、色彩與輪廓隨之改變。因此書中還描繪不同季節、一天不同時刻的投影，並整理原生地、花葉特徵與生長規律等資料。樹木不再只是平面圖上的符號，而成為會隨時間改變光線、視野、行走路徑乃至整個場所的存在。人造空間往往在完工時宣告完成，樹木卻從被種下的那一刻才真正開始。
兩位作者留下的不只是212種景觀樹木的資料，更是一種尺度精確，又將時間納入其中的觀看方式——像建築師一樣理解一棵樹，同時也讓樹木重新改變我們思考建築與城市的方法。
更耐人尋味的是《樹的建築學》在四十多年後的第二次生命。近年不同語種的版本接連出現，書中的研究與圖稿也一再進入以建築、設計與樹木為題的展覽。一本原本為景觀規畫而做的專業著作，數十年後反而跨進植物、藝術與更廣泛的公共討論之中。世界彷彿直到今天，才陸續發現義大利早已保存多年的這座圖文寶庫。
雖然這套研究誕生於義大利，書中許多樹木對台灣人而言並不陌生。樟樹、鳳凰木、榕樹、苦楝、楓香、落羽松、大王椰子等，就生長在我們的街道、公園、校園與庭院。翻開書頁之後，台灣讀者也能以建築師之眼，重新發現自己城市中的樹。
作者簡介
切薩雷．李奧納迪（Cesare Leonardi, 1935–2021）
法蘭卡．斯塔吉（Franca Stagi, 1937–2008）